Treibhaus Tonträger is a music label based in the city of Hamburg, Germany. Our aim is to work with special and inspiring
artists, to support the development of their vision.
Neu
Der Soundtrack zu "Holy Shit" entstand in intensiver Zusammenarbeit zwischen Wendt und Abruña und ist eng mit dem Film verwoben.
Bereits während der Dreharbeiten komponierte Wendt zentrale Filmthemen und nahm sie mit einem Esemble talentierter Musiker*innen in Anwesenheit des Regisseurs live auf.
O-Töne aus dem Film wie Zuggeräusche des "Shit Train", geräusche aus der Pariser Kanalisation oder aus einer Chicagoer Kläranlage sind organisch in den Soundtrack eingebunden und verleihen ihm eine ungeheure Authentizität und Unmittelbarkeit.
Stillistisch bewegen sich die Songs flüssigleicht und facettenreich durch Fushion Jazz, Weltmusik, Ska und Funk.
VÖ: 19.11.2024
Die Single "Kampala" von Ulrich Kodjo Wendt aus dem Soundtrack von "Holy Shit" strahlt einen Vibe von Afro aus. Mit ihren Rythmen und Melodien erzeugt die Komposition eine lebhafte und mitreißende Simmung, welche die Zuhörer zum tanzen einlädt.
VÖ: 11.11.2024
Die Single "Holy Shit End Titles" von Ulrich Kodjo Wendt aus dem Film "Holy Shit" wird die Reise des Films musikalisch zum Leben erweckt. Die Komposition passt sich dem Film an und nimmt die Zuhörer mit auf eine faszinierende Reise durch verschiedene Klangwelten.
VÖ: 11.11.2024
Die Single "Transitions" von Ulrich Kodjo Wendt ist ein musikalisches Abenteuer, das Grenzen zwischen Melodie und Improvisation verwischt und die Seele berührt. Diese Komposition entfaltet eine besondere Atmosphäre und lädt die Zuhörer ein, in die tiefen und facettenreichen Klänge des ... einzutauchen.
VÖ: 01.11.2024
Die Time and Space Society ist eine Krümmung in unser aller Kontinuum. Aus der Zeit gefallen wie eine wunderschöne New-Wave-Flower-Power-Distel. Im Hier und Jetzt wie the next big thing direkt aus dem interstellaren Raum. Wurzeln tief im Indie-Rock. So dunkel-romantisch und rebellisch-melancholisch, wie man sich die Söhne von David Bowie und Helena Bonham Carter vorstellen würde.
Final zu den vorherigen Single Auskopplungen, kommt nun die EP "Four" heraus.
VÖ: 02.05.2024
Space Time Emitter ist eine unheimliche, utopische Ode an eine höhere Macht, irisierend zwischen Old-School-New-Wave, Indie-Wave, Stoner-Rock und Dark-Wave. Was der Space Time Emitter verlangt, ist nichts weniger, als die totale Hingabe: „You must pray to your Space Time Emitter! You must pray to your bipolar junction transistor!” Am Ende scheint die Verbindung mit ihm auf eine höhere Ebene des Seins zu führen: „And I'm wireless connected to the center of the headquarters heart.” Traust du dich?
VÖ: 01.02.2024
23 Songs fangen die schräge Stimmung, schrulligen Charaktere und skurrilen Szenen der Serie perfekt ein und destillieren daraus einen der coolsten Soundtracks des Jahres: aufregend, psychedelisch, von Fusion Jazz über Funk und Swing bis hin zu Shanty, mit Punkrock-Elementen und einem guten Schuss Ironie.
Der Discounter-Soundtrack setzt seine Zuhörer*innen in einen magic Einkaufswagen und lässt sie schlingernd und sich um die eigene Achse drehend durch die Gänge von Feinkost Kolinski rasen – immer haarscharf an wackeligen Konserventürmen vorbei, am Gemüseregal entlangschrammend und knapp zwischen den im Gang herumstehenden Leuten durch. Bis man am Ende durchgeschüttelt und voller Adrenalin nur noch eins im Kopf hat: „Derbe! Gleich nochmal!“
VÖ: 06.12.2023
VÖ: 03.02.2023
Die Bordkapelle spielt für das sinkende Schiff. Wird schon gut gehen… Funky Mayday!
„Mensch oder …“
Superbad! feat. Mounir ab 10.12.2022 da für dich!
VÖ: 10.12.2022
No need to panic! Don't worry, be happy!
The new song of the Time and Space Society "Invisible Friend" sums it up:
Your invisible friend will help you!
A dreamy indie wave song, sleepwalkingly supported by Hagen Kuhr's moonstruck cello playing, with a groove that drives the Golden Rider and brings him to his destination:
To the world of time and space without fear, where the tears dry. Therefore: Thank you for the light!
The fluorescent video from the Bolivian chamber of wonders of "La Tercera Mano" opens the door with the help of friendly demons and a Balinese dancer. The message is clear: don't be afraid!
(Light-sensitive souls are recommended a protection factor of at least 111 for the song).
VÖ: 21.09..2022
VÖ: 05.08.2022
Der Soundtrack zu „Die Discounter“ ist funky wie aus einem Blaxploitation Film, aufregend wie ein Pink Floyd Album und cool wie ein pariser Jazzclub. Die 15 Stücke leben von Ulrichs lässiger Komposition und der überragenden Besetzung. Chansoneskes wechselt sich mit Fusion Jazz ab und gibt der Serie die extra Power, um sie zu etwas ganz besonderem zu machen.
Ulrich Kodjo Wendts unverwechselbare Handschrift kennen wir aus Filmen wie „Kurz und Schmerzlos“ oder „ Im Juli“ von Fatih Akin. Kompositionen für „Hafenstrasse im Fluss“ von Thomas Tode & Rasmus Gerlach oder „Ab nach Rio“ von Jens Huckeriede, runden die Vita des umtriebigen Musikers und Komponisten beeindruckend ab.
Produced by Ulrich Kodjo Wendt, Recorded & Mixed by Felix B. Siewert @ concord audio.
VÖ: 25.02.2022
"Bouncing Moving is a funky hybrid of Hiphop & Disco energy. It brings the good vibes for people to dance and share. It's new positive music with a classic groove, and the Rhymes are smooth to remind you to Move... & Bounce!"
Superbad! started in Hamburg as a combination of a Deep-Funk band with Turntablism to rock the dancefloors in northern Europe. Mash ups of live grooves, soul samples and rap acapellas created
the sound that made the crowd move. In 2021 Superbad! unites with Nappy G, who worked with artists like Nickodemus, Quantic, Bonobo and DJ Vadim, to perform live together and to create this
uplifting and unique single.
Produced, recorded & Mixed by Felix B. Siewert
& DJ Suro @ concord audio.
VÖ: 11.12.2021
Wieder keine Zeit?
Frizzante hängt mal wieder tief im Studiolife und hat keine Zeit. Nicht mal für seine Verehrerinnen.
Checkt die neue Single!
VÖ: 19.08.2021
Nous forçâmes sur les turbines, et nous nous envolâmes ainsi promptement pour la stratosphère.
A bord du Cockpit. Sur un fond de violon. Puis nous revenames assez vite, avant même que je n´eusse terminé mon jus de tomate. Nous apparûmes défrisés, irradiés, chimiques, mais dynamiques, sur
de la dancehall music. Nous fûmes heureux, toujours à bord du Cockpit. J'eus voulu l´impressioner et écrivis alors un moment historiquement héroique. C´est alors que le Cockpit prit feu. Et ce
fût la fin.
Merci de votre attention.
VÖ: 25.06.2021
Jupiter ist eine Indie Wave Balade, in der Claas seine Manisch-Magische Welt besingt und sein Glück mit uns teilt. Er tanzt seinen Namen und umarmt Bäume! Der kosmische Sound der Time and Space Society wird in Jupiter beschenkt mit einem traumwandelnden Cellospiel von Hagen Kuhr. Was für eine Freude!
VÖ: 24.06.2021
With her debut, Joana Rchy gives us an intimate insight into her soul.
Fragility and pain meet defiance and rebellion. The five songs cover a spectrum from indie pop, trip hop and Rock. The words stay lyrical and deal with unsuccessful love, Insomnia and the feeling of being at the mercy of a sick society. But Joana also shows strength and embodies her personal credo with great elegance: Fall down, get up, adjust the crown, walk on. A lesson she learned throughout her journey.
VÖ: 14.05.2021
„Manchmal tut man denen weh, die man mag. "Shawty Bye Bye" handelt von dem Trennungsschmerz, der nicht nur den Verlassenen Betrifft.
VÖ: 30.04.2021
Mit überraschender Leichtigkeit mischt HAYTHEM in diesem Debüt Stile und Atmosphären und löst sich von allen Klischees und Erwartungen.
Mit „Opium“ taucht der Zuhörer in eine dunkle, von Nebelschwaden durchzogene Stimmung ein, welche von der schmerzhaften Trennung der Einen herrührt. Nur sie war in der Lage, seiner gequälten Seele Erfüllung und tröstende Beruhigung zu geben. Ein Effekt so sedierend wie Opium.
Der Titel „Opium“ handelt nicht nur von dem Prozess die eigenen Unvollkommenheiten zu überwinden, sondern auch von der Zerrissenheit zwischen Liebe und Hass, Hoffnung und Enttäuschung, welche Motor und Antrieb für den Schaffensprozess des Albums Blackout waren, welches in 2021 erscheinen wird.
VÖ: 27.11.2020
Ape, Fahrzeug mit drei Rädern und Sinnbild für das Lebensgefühl Italiens.
In melancholischen Gedanken an die Heimat und die Familie schwelgend, trifft auch dieser Song wieder den warmen und sommerlichen Sound, den Frizzantes Musik wie ein roter Faden durchzieht und ausmacht.
Ein weiterer Beweis dafür, dass wir das Genre aus gutem Grund Italo G Funk getauft haben.
VÖ: 02.10.2020
Er kommt: der sonnenverbrannte Song der Time and Space Society: ANDALUCIA
Befreie deine innere Tierwelt, denn "all emotions are animals".
VÖ: 25.09.2020
VÖ: 12.09.2020
Frizzantes dritte Single "Italo Drip" ist ein Wochenendtrip nach Mailand und reflektiert einerseits daran teilnehmend, anderseits beobachtend, den allgegenwärtigen Hedonismus unsere Zeit.
Am 19.06.2020 erschienen und jetzt auf allen Portalen erhätlich.
VÖ: 19.06.2020
Frizzantes zweite Single Dopamin ist am 24.04.2020 erschienen und jetzt auf allen Portalen erthätlich.
VÖ: 24.04.2020
La Vita Frizzante! Frizzante reflektiert La dolce Vita, ebenso wie La Malavita. Das süße und das schmerzhafte Leben, Höhen und Tiefen vieler Generationen. Für einen kühlen Vino Frizzante, einen Moment des Genusses, sollte in fast jeder Lebenslage Platz sein. "Das prickelnde, spritzige Leben", ist sowas wie die Topline dieses Movements und lässt viel Spielraum. Aufgewachsen in Hamburg, Mailand und den Gassen von Orta San Giulio, der Heimat seines italienischen Vaters, meistert er die Symbiose beider Kulturen und auch der Einflüsse die darüber hinausgehen. Es wird gekonnt und authentisch mit dem Italo-Image gespielt. Die Texte sind deutsch, aber immer wieder mit der italienischen Sprache verziert. "In Vino Verita" ist ein offensives, sehr provokantes, aber humorvolles Debut, gerichtet an die vielen "Möchtegern-Italiener" in der Deutschrap Szene. Garantiert ist, dass sich auch die hier angesprochenen, ein Schmunzeln wohl nicht verkneifen können.
VÖ: 26.07.2019
Fernweh oder Vorwand, Bindungsstörung oder Seefahrerromantik, Kapitän oder Matrose? Auf alle Fälle sehr hübsch verpackt: St. Anna.
Die zweite Single von Friedberg erscheint am 21.06.2019 und wir freuen uns sehr!!
VÖ: 21.06.2019
Wir freuen uns auf das Debutalbum des Ausnahmegitarristen Dominic Dobernowsky. Nach vielen Jahren als Session- Tour- und Studiomusiker hat er sich endlich durchgerungen etwas eigenes zu veröffentlichen. Das Ergbnis ist anders als wir erwartet hatten, aber auf jeden Fall toll!
Zu hören ist nur eine Martin 00-17 Gitarre, von 1952, die er wunderbar klingen lässt. Zum Aufstehen, wie zum Schlafen gehen, zum Essen, wie zum Relaxen. Es gibt wohl kaum eine Gelegenheit, wo "Caravan Tales" nicht gut passen würde:
Virtouos and exceptional guitarist Dominic Dobernowsky plays his Caravan Tales. Compositions created during his journey with his familiy through southern europe, mainly the south of spain. Combining his experience in Blues, Funk, Jazz and Rock with the traditional sounds, techniques and scales of the south, Caravan Tales is a warm, relaxing, though complex piece of art.
VÖ: 05.10.2018
Die erste Single von Friedberg erscheint. Wir sind voller Vorfreude bzw. voller "Glück":
"Glück ist wenn man's hört. G wie Gitarre, L wie Liebe, Ü wie Überirdisch, C wie Chaos und K wie Kegelbahn. Ein Glück kommt selten allein: Umgekehrt heißt es übrigens kcülg. Glück ist wenn man's hört."
VÖ: 14.09.2018
www.friedberg-band.de
Auf ihrem 3. Album Wheel of Fortune verwandeln TIME AND SPACE SOCIETY die beiden Ströme des New Wave und Indie-Rock in eine energetische dynamische Kraft, welche eine neue Farbe in
unsere Klangwelt malt. Diese Verbindung der beiden Genres, in denen immer wieder Spuren von David Bowie und Joy Division ins Bewusstsein dringen, eröffnen ein Spektrum von bodenständig bis
weltentrückt, von magisch bis manisch, und wirken damit progressiver und aktueller denn je.
Aus der rockigen Melancholie des ersten Albums Cup of Eternity, über die aufkommende Wut auf dem zweiten Album Welcome Inside My Head, heben sich die zehn neuen Songs ehrlich,
optimistisch und furchtlos empor um unser aller Bewusstsein zu verändern.
Bereits der Opener Shifting Shapes lässt die aufkommende Stimmung von Mut und Freiheit erahnen und festigt sich spätestens ab Wheel of Fortune zu einem reinen, lebensbejahendem
Hochgefühl.
Seit dem zwölfjährigen Bandbestehen finden noch immer die meisten der Songs ihre Geburtsstätte auf dem eigentümlichen Instrument Hammered Dulcimer von Frontmann Claas Hoffmann und werden später
von den anderen Bandmitgliedern durch Gitarre, Bass und Drums so transformiert, dass sie zusammen mit den eingehenden Texten einen einzigartigen berauschenden Sound kreieren.
VÖ: 10.06.2017